政治革命往往與藝術革命同時發生，但有時政治動蕩會使藝術倒退，尋求更古老形式的重申。雅克·路易斯·大衛（發音為daveed）是法國新古典主義風格的巔峰時期，也是法國大革命及其余波的中心人物。作為一名學生，大衛贏得了著名的羅馬大獎賽從皇家學院，并在意大利學習五年后，返回成為學院的副成員，后來成為正式的院士。他是波切的學生，波切是洛可可派的偉大畫家（也是他的遠親），他和弗拉戈納爾一起代表了一種風格的趣味、輕浮、色情和頹廢，大衛拒絕接受新古典主義的樸素美。

      大衛本人是一位非常有影響力的教師，他的學生中包括弗朗索瓦·杰拉德、安托萬·讓·格羅斯、讓·巴蒂斯特·伊斯比、令人驚嘆的讓·阿古斯特·多米尼克·安格爾以及美國自然主義畫家約翰·詹姆斯·奧杜邦。大衛是一位大師級的繪圖師，具象繪畫和對古代雕塑形式的尊重構成了他藝術的基礎，正如上面的“圣徒之死”所證明的那樣，我們可以看到蘇格拉底在一個以精湛的技巧繪制和渲染的正式畫面中對鐵杉進行了闡述。奧利·蘇格拉底看起來很有活力和活力，因為他是70歲左右的人，但是這是新古典主義藝術的重點，它被理想化到了極致。從19世紀后浪漫主義的觀點來看，更不用說21世紀了，我們很容易看到大衛那不朽的堅毅，因為他冷酷無情，但生活在古典主義理想中的渴望是一種激情，與他的政治激情密不可分。

      大衛不僅卷入了革命，而且直接而熱情地參與其中。拿破侖上臺后，皇帝的圈子里有很多畫家（包括普魯德宏），但大衛是皇帝的主要畫家，正是他創作了這幅畫，為我們提供了比現在更老套的納波利亞形象，他的手插在背心里。毫無疑問，大衛的政治陰謀生活將充滿一本引人入勝的書，他的許多繪畫作品，也許是樸素的，但大師和高超的成就；如果你尋找他的肖像，你可能會發現一種意想不到的溫暖和人格力量潛伏在正式的構圖中。